港圈沦落了，但港星还在撑
最近，一场特别的直播吸引了无数人关注——
天王刘德华出道40周年。
短短两小时内，观看人数便轻松突破1亿。
大家看完，无不感慨万千。
一转眼，刘德华都快60岁了。
而这个男人，居然还是那么帅！
?不仅身材、皮肤都保养得极好，举手投足间的修养也让人敬佩。
加之，近两年内娱偶像连续塌房，翻车，甚至还被刑拘。
网友也开始对一个话题产生了兴趣：
港星的自我修养，到底从何而来？
?香港娱乐圈，确实是一个盛产不老神话的地方。
那些驻颜有术的女星们自然不用多说。
赵雅芝、李若彤、周慧敏、郑秀文、李嘉欣……
这一个个名字，哪个不是让看客们惊呼「天啊！她怎么不会老的」
周慧敏51岁演唱会时的状态
当然，香港男星们在这个方面也根本不怂！
四大天王，当然都是yyds。
从90年代活跃至今，从未显露过疲态，永远都是那么精力充沛。
还记得上个月，苗侨伟、马国明、黄宗泽、吴卓羲这四位男星突然上了热搜。
只因在一段有关四人出席活动的视频中，他们所展现出来的状态实在是太好。
63岁的苗侨伟、41岁的吴卓羲、40岁的黄宗泽、47岁的马国明……
一个个都散发着型男的独特魅力，如此同框，真叫人眼前一亮。
65岁的吕良伟，近来也多次出现在了大家的视线之中。
2019年，他参与了《吐槽大会》的录制，久违地在综艺中露面，当时便引发了热议。
「这哪里像是60岁的样子，分明30岁好吧！」
在鱼叔的印象中，他大概在40年前的《上海滩》，30年前的《跛豪》中便是这幅模样了。
这么多年过去，非但没有衰老的迹象。
整个人还愈发成熟和干练，反而气质更加出众。
当然，更少不了 74岁的郑少秋。
帅了几十年，面容依旧精致。
更绝的是整个人的体态——
腰板硬朗，身姿挺拔，仍然担得起「玉树临风」四个字。
想不到的是，古稀之年的他还曾当众玩唱跳。
恍惚间让人觉得眼前不是一位老人，而是一名偶像练习生。
还有，特别能打的。
比如最近热映的电影《怒火 ·重案》的两大主演。
其中，58岁的甄子丹宝刀未老。
动作戏还是那么硬桥硬马，从头打到尾，无愧于如今香港动作片的牌面。
而41岁的谢霆锋，虽然出演反派，却有点反客为主。
又狂又飒，身手和颜值都十分「耐打」。
除此之外，TVB的一众演员中，这种现象更是普遍。
姜大卫、任达华、梁朝伟、古天乐、陈小春、张智霖等等等等。
在香港娱乐圈，能做到「不老」的人真的是太多太多了！
看过这么多自我修养良好的不老港星。
许多网友也大声发出了呼吁：
内娱男明星们也应该像这样卷起来！
也难怪，最近内娱的丑闻实在太多，让人痛心疾首。
卷起来当然好。
但在此之前，我们还是要搞清楚一个问题：
为什么，港星们一个个能自我修养就这么高呢？
我们或许要从香港这个独特的演艺圈环境里寻找答案。
这一批不老男神，大部分都是来自于当年的香港影视黄金年代。
那时候，香港地段小，人才密集，市场高度发达，竞争非常激烈。
拿为香港娱乐圈输送最多人才的TVB艺人培训班为例。
每一年，都会有几千人一起争夺培训班上不过30余人的名额。
就算入了学，也不代表着必然的成功。
比如1974年的三期生中，我们可以发现周润发、郑少秋、吴孟达、林岭东等人的身影。
但其余的大多数，还是淹没在了历史的长河中。
面对这样的压力，想不「居安思危」都有点困难。
也因此，艺人综合素养的提高成了重中之重。
说学逗唱是基础，影视歌三栖是进阶，每个人甚至还得拥有独门绝技。
比如说无线五虎当年就曾联袂登台表演杂技。
艺人的压力是一方面。
另一方面，则归功于香港成熟的艺人养成体制。
首先，TVB培训班的录取，不看重艺人出身。
唯一的文化要求就是中五毕业（相当于内地高中毕业）。
像刘德华、周润发等巨星，家境、学历都是平平。
其次，选拔艺人不完全看相貌。
面试标准往往没有唯一的标准，也不会受市场左右，由艺员训练班导师把握。
他们更倾向于选拔「有个性」的演员，而非常规的俊男靓女。
所以，我们也能看到，香港艺人从来不会让你脸盲。
最后也是最重要的是，培训艺人严格而全面。
TVB艺员训练期为六个月，教课内容非常丰富，而且强度极大。
包括：电视制作基本知识、演技及戏剧理论、配音、主持技巧、声乐原理、艺员形象、舞蹈及武术等。
训练结束后还将有实习期间，学员轮班工作。
别以为进入培训班能够浑水摸鱼，顺顺利利就毕业。
只有最后通过考评合格的学员才会获发证书，才有机会成为TVB签约艺员。
更别以为，签约之后就有机会安排男女主角了。
大部分演员都必须从跑龙套和配角做起，慢慢积累经验。
刘德华、梁朝伟、刘青云等，都曾有过做配角、等机会的经历。
更不用说周星驰、吴君如这些长期当不上主角的演员。
1982年《苏乞儿》刘德华担任配角，周星驰跑龙套
在如此环境下脱颖而出的艺人们，大多珍惜这来之不易的机会。
自然会对自己严格要求，长期保持良好的外形和修养。
除了养成体系严格之外，香港电影行业也在早年的发展中，形成了一个以敬业为核心的工作理念。
特别是技术部门的人员，像导演、摄影、灯光、道具，以及最为独特的动作指导等。
几乎都是以一个师徒传承的方式延续下来。
这种迭代方式虽然传统、封闭、缓慢，但却能将一种严谨、守时、高效的敬业精神延续下去。
而在这样的大环境里，演员也会耳濡目染，对待自己的职业更为尊敬。
我们知道，港星们的花边新闻绝对不少。
在内娱还未发展起来的年代，香港娱乐圈的各种绯闻那就是茶余饭后的最大消遣。
前文提到的一众不老男神，其中很多就是绯闻的主角。
但就做艺人这一点而言，他们绝对合格、专业。
刘天王的敬业就是出了名的，这次直播中他也强调说：
「不是庆祝一个人红了 40 年，是庆祝一个人，认认真真地工作 40 年。」
在四十年的从艺生涯中，他从不认为自己属于是有天赋的类型。
唯有用勤勉回报粉丝的期待。
再比如，谢霆锋虽然花边新闻不少，但工作绝对没话说。
做歌手，曾经也是华语优秀创作人之一，荣获了数不清的创作大奖。
做演员，更称为「拼命三郎」。
拍摄《新警察故事》时，像成龙大哥看齐，从41层楼往下跳的场景他选择亲自上阵。
拍摄《特警新人类》时，他也摔伤过脊椎神经，医生曾为此担忧其到了三十多岁就要坐轮椅。
当然，即使是做厨子，也不是随便敷衍。
而TVB的演员们，演起戏来，更是一个比一个狠。
自己痛打自己之类的事，完全不在话下。
所以，对很多港星来说。
自我修养，就是身为艺人的一个基本要求。
保持形象，保持活力，保持对演艺事业的尊重。
这就是工作。
当然，在感叹港星注重自我修养的同时。
我们也不禁感叹：
香港娱乐圈却已经「老了」。
人们熟知的艺人，基本都是上一个时代的了。
连相对年轻的谢霆锋，都已经40+了。
在最近的一次采访中，谢霆锋就表示：
香港电影现在仍只是那些熟悉的导演，老面孔的演员——
「是很不健康的一种现象」
能看到他们固然是好事，但若是只能看到他们，那就必须得停下来想想了。
《怒火 ·重案》找谢霆锋来演是因为他很完美吗？
不，只是因为没有更好的选择了。
老人们还在活跃是事实，但新人们青黄不接，后继无人同样也是事实。
对此，谢霆锋认为是市场和艺人都失去了以往所拥有的耐性。
不愿意再投放大量的时间、精力和金钱，在培养一个优秀的艺人身上了。
港娱肉眼可见地衰落了。
内娱野蛮无度地膨胀了。
在这个由 「流量」主导的时代，有太多可投机取巧的地方 。
实力不够，颜值可凑。
搞搞人设，凑凑CP，无底线营销，同样也能收割粉丝，同样也能赚大钱。
行业越来越倾向于多抬抬这样的 「混子」，捞一波短线。
在这个年代，想要成名是件很简单的事。
用谢霆锋的话来说，「你脱条裤子出去跑个圈你马上成名」。
但这样的成名是有意义的吗？
没有一丝一毫的意义。
因为你留不下任何作品，就只会被时间遗忘。
关键还是要像曾经的港娱黄金时代看齐。
「需要有体系去组织，去培训，去学习。
要有正确的导师老师们去教。
要跳舞？那就好好地跳
要玩乐器？就去学乐理」
尊重实力，位要配德。
说到底，我们在感叹港星们「不老」的时候。
其实还是在感叹他们在工作中注意自我修养的优良作风。
他们一个个虽然不是完人。
但在做艺人这条道路上，他们是在竭尽全力追求完美。
既对得起艺人的身份，也对得起粉丝的付出。
每一个人都有目共睹。
所以当我们看到这一个个不老神话时，才会生出一种敬畏的心情。
像刘德华这样的时代偶像注定只会有一个。
但刘德华这一类型，讲究兢兢业业、诚诚恳恳的艺人却能有更多。
不老，是一种态度，更是一种精神。
港星能做到，内娱也可以。
但求，用心。
